はままつ演劇フェスティバル「劇突」高校演劇選抜公演2025 審査会報告
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出席者（敬称略）
・審査員
大庭久幸（M-planet）
高橋佑治（劇団からっかぜ）
伊藤彩希（劇団からっかぜ）
・オブザーバー
松本俊一（おじ３ズ）
星河（劇団tips / MUNA-POCKET COFFEEHOUSE）
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表彰名・受賞理由一覧（上演順）
①浜松湖東高校：飛躍エンタテイメント賞
桃太郎、浦島太郎、赤ずきん、雪女という、昔話のオールスターが勢ぞろいする作品で、観客の期待感を刺激するエンタテイメント作品に仕上がっていました。学校でいじめられて孤独な主人公が、愛する絵本の中の昔話の世界に触れることで、自信を獲得して飛躍していくというストーリーが、見る者に勇気と元気を与えてくれました。昔話という非日常的な異世界で結ばれた絆が、日常世界での生きる糧となり、自己再生していく主人公の姿が印象的でした。
②掛川西高校：進化系演劇賞
炬燵を囲んで繰り広げられる、女子高生のリアルな会話が、実は特殊な能力を持つ者たちによる秘密の会合であるという設定が、斬新で意外性に満ちた作品でした。ネットやSNS に関する話題が豊富に盛り込まれ、登場人物たちの持つ特殊能力が何なのかを、観客にも考えさせるようなミステリー仕立ての筋立てに、自然と引き付けられました。部員全員が創作劇を書くという掛西演劇部の伝統のなかで、新しい世代による新しい演劇が生まれていく予感を感じさせました。
③浜松工業高校：巧みな伏線賞
笑わせたい道化師と、笑わせてほしい青年との出会いが物語の構造の中心となり、そこに個性的な登場人物たちが加わって、活き活きとした作品に仕上がっていました。道具屋の売る器の壊れやすさが、人間関係の儚さとリンクしているようで、作品の中にいろいろな伏線が隠されているように感じました。誤解による衝突を解消することが、より強固な絆を生むというラストが、見る者に、明日への希望を与えてくれたように思います。
④磐田南高校：西部演劇連絡会賞（最優秀賞）
繰り広げられる作品世界の新しさに、数々の演出上の新しさが加わり、創造性にあふれる作品になっていました。舞台美術の完成度も高く、楽しみながらも細部にこだわって製作する姿勢がうかがえて、遊び心が、優れた成果を生むことの証になっていると感じました。自由で豊かな発想が随所に見られ、若々しいエネルギーに満ちたコメディ作品に仕上がっていました。
⑤浜松北高校：オリジナリティ表現賞
既成台本を自分たちなりに分析して解釈し、自分たちの部活動だからこそ表現できるものに仕上げようとする姿勢が伝わってきました。上級生の力を借りることなく、自分たちの学年だけで取り組むなかには、様々な困難があったと想像されますが、それらを乗り越えた達成感のようなものを、上演作品から感じ取ることができました。今後の成長を期待します。
⑥浜松湖北高校：ニューロード賞
高校演劇の人気作品について、一般的なイメージにこだわることなく、自分たちなりの解釈で、自分たちなりの新しい作品を仕上げようとしていました。ちなみに、「ニューロード賞」の「ロード賞」は、「映画等の見世物を公開する」という意味の「ロードショー」に掛けています。映画作りを題材にした演劇に取り組むことで、演劇作りの楽しさを味わうことができたのではないでしょうか。
⑦浜北西高校：優秀脚色賞
高校演劇の定番作品に大幅に手を加え、自分たちの日常に近づけた、新しい作品に仕上げていました。古典作品のなかの人間関係が、高校生の日常における人間関係とリンクすることを発見、それを表現しようとした試みは驚きに値します。台本の内容について、部活動内で何度も練り直して、自分たちの納得のいく作品に改めていった過程がうかがえました。既成作品を創造的に作り直すことの楽しさを、実感したのではないでしょうか。
⑧優秀演技賞
・浜松湖東高校浦島太郎役
目を生き生きと輝かせた、明るく伸びやかな演技がとても印象的でした。体の軸が安定しており、動きに迷いがなく、舞台に心地よい躍動感を生み出していました。楽しそうに、全身で表現する姿は客席にも伝わり、舞台全体を自然と明るくしていました。「浦島太郎」という役柄の魅力をしっかりと捉え、まるで絵本の世界が目の前に広がるように感じさせる演技力はたいへん貴重なものです。この感性と表現力を、ぜひこれからも大切に育ててください。
・浜松湖北高校ゾンビ役
体の動かし方や声の出し方が難しいゾンビという役を、最後まで真摯に演じ切っていました。見方によっては「かっこわるい」と受け取られがちな役ですが、その「かっこわるさ」から逃げず、舞台上で貫き通した姿勢は、とても誠実で魅力的でした。役に向き合い、丁寧に積み重ねた表現は、観ている側の心に確かに届いています。その覚悟と集中力は、今後の舞台でも大きな力になるはずです。
★まとめ
今回参加された生徒さんたちは、小学校高学年付近でコロナ禍を経験してきたからこそ、『対話』だったり『繋がり』だったり『コミュニケーション』だったりの大切さみたいなものは、『実感』として強く持っているのだということを感じました。だからこそ、今回の作品の『説得力』につながり、作品世界をより深くしていました。
また、コロナで自分たちも振り回されて、周りの大人たちも振り回されて、混沌とした世の中が眼前に広がっている中で成長してきたからこそ、『社会』や『世の中』を見る鋭さがより洗練されていて、作品の中に色濃く反映されていることを感じました。今どんなふうに社会全体を見つめているのか、を知れる機会となり、こちらが学ぶ思いでした。（高橋）出場校7校のうち、4校が生徒創作脚本による上演でした。どの作品も完成度が高く、高校生の視点で「今」という時代を見つめ、その思いを丁寧に舞台へと表していたことが印象的でした。既成脚本を選んだ学校からも、「なぜ今、この作品を上演したのか」という考えが、自然に伝わってきました。多くの作品に共通していたのは、「仲間」や「居場所」、「誰かの役に立ちたい」
「誰かと一緒に生きていたい」といったテーマでした。それらは、今を生きる高校生だからこそ浮かび上がってくる、まっすぐで大切な思いだと感じました。
また、どの学校のカーテンコールもとても印象的でした。楽しそうに、生き生きと手を振る高校生の姿は、それだけでも「観に来てよかった」と思えるほど、明るく気持ちの良いものでした。
舞台をやり切ったあとの空気が、客席にもやさしく届いていました。（伊藤）
★最後に（高校生の皆さんへ）高校演劇選抜公演の審査は、毎年とても悩ましいものです。作品に順位をつけることが本当に良いのか、私たち審査員も、いまだにはっきりとした答えを持てずにいます。ただ、時間をかけ、仲間と悩みながら作り上げた舞台が、「面白かった」「心に残った」と言われることが、次へ進む力になるのは確かだと感じています。
最優秀賞は選びましたが、優劣をつけたいわけではありません。それぞれの学校に、それぞれの魅力がありました。その魅力をきちんと受け取り、言葉として返したいという思いから、各校に賞をお贈りしています。もしこの賞が、皆さんにとって、これから先のどこかでふと思い出されるような、ひとつの経験になったとしたら、これほど嬉しいことはありません。
皆さんに、私たちが大好きな演劇のことを、これからも大切に思ってもらえたら嬉しいです。来年、もしくはこの先のどこかで、また舞台と出会うことがあれば、今回のように楽しく生き生きと輝いている姿を、ぜひ見せてくださいね。
心に残る7つの舞台を、本当にありがとうございました。